Keista, teatrališka odė žaislams Niujorke

Keista, teatrališka odė žaislams Niujorke

Likus vos kelioms akimirkoms iki Thomo Browne’o 2022 m. rudens pasirodymo Niujorke, modeliai užkulisiuose vingiavo aukštais žaisliniais blokiniais kulnais ir plonais šunų krepšiais, o kiti dėvėjo eklektiškus kostiumus su nuleidžiamu liemeniu su įstrižomis juostelėmis. Laukiniai dėvėjo etiketėmis paženklintus ženklus su užrašu „žaislas“, o santūresnės išvaizdos – žodžiu „suaugęs“. Dichotomija buvo prasminga, ypač kai pats Browne’as paaiškino, kad jo sukurtas nuostabus pasaulis atspindi erdves tarp vaizduotės, svajingų priešpriešos būsenų.

„Norėjau, kad tai būtų geras jųdviejų pokalbis, nes jaučiu, kad tai nuostabus laikas, kai žmonės gali būti tikros asmenybės“, – po pasirodymo sakė dizainerė. „Aš norėjau, kad tai būtų istorija.“

Browne citavo Misfit Toys salą iš Rudolfas Raudonsnukis elnias kaip jo bendras įkvėpimas, kurį galima pamatyti visuose pasirodymo elementuose: nuo rinkinio iki ryškesnių drabužių detalių. Penki šimtai meškiukų, vilkinčių ikoniškus Thomo Browne’o kostiumus, sėdėjo mažose kėdutėse ir rikiavosi ant pakylos Javits centre, kur vyko pasirodymas. Aukštoje kėdėje gyveno apsvaigęs modelis, dėvintis didžiulę meškiuko tematikos cilindrą ir meškos pirštines, kuris vaidino laidos vedėją. Krepšiai buvo pakabinami šunys, meškiukų galvutės su kojomis ir dideli žaisliniai blokai. Šukuosenas Jamesas Pecis sukūrė anapusinius plaukų kamuoliukus, kurie sėdėjo aukštai ant modelių galvų ir formavo unikalias žaislą primenančias skulptūras. „Man visada atrodo, kad Niujorkas yra žaislų sala, ir visi čia ateina norėdami atrasti save arba sukurti save“, – sakė Browne’as.

Labiausiai intrigavo dizainerio požiūris į Niujorko šventimą ir dekodavimą – ir visa apimančius amerikietiškos mados totemus. Laida buvo pradėta kalba; netikėtai į garsiakalbius nuskambėjo bekūnis balsas, sakantis: „Niujorke, kur tu ateini, kad atsidurtum. Visą gyvenimą trunkančios paieškos, visą gyvenimą trunkantys klausimai, klausinėjimas ir ieškojimas, siekiant atrasti savo tikrąjį „aš“ ir baigėsi patarimu „visada būti ištikimiems sau“, nes modeliai, vilkintys tvido siuvimą ir šilko mogador žakardo rūbus kolegiškomis spalvomis, derinosi su savo „žaisliukų“, kurie puikavosi anapusiniais siluetais, pavyzdžiui, rutulio formos chalatai su šurmuliu ir didžiuliai sijonai su lanku, puošti įvairiaspalviais omarais, versija.

Tačiau laidos nuorodos taip pat buvo sluoksniuotos ir subtilesnės. Pirma, Niujorko stiliaus individualumo įtaka buvo apčiuopiama. „Man patinka 50-ieji ir 60-ieji, bet tai susiję su jautrumu“, – sakė Browne’as. „Ne visada tai priklauso nuo drabužių. Tiesiog atrodo, kad kartais gyvenimas atrodė labai lengvas ir paprastas. Tai įkvepia“.

Mados istorijos archetipai ir jų įtaka Amerikos kultūrai buvo visur – nors ir per kaleidoskopinį Browno objektyvą. Galų gale dizaineris nusprendė padaryti pertrauką nuo įprasto Paryžiaus mados savaitės tvarkaraščio, o 2022 m. rudenį pristatytas Niujorke, kad sutaptų su antrąja Metropoliteno meno muziejaus kostiumų instituto švente, kurią kuravo jo partneris Andrew. Boltonas. Dėl artėjančio „Gilded Glamour“ tematikos „Met Gala“ pirmoje Browne’o eilėje susirinko įžymybės: Simonas Rexas, Charlesas Meltonas (be marškinėlių po švarku, išskyrus keletą auksinių grandinėlių), Maisie Williams, Chase’as Sui Wondersas, Teyana Taylor ir Imanas Shumpertas, Cooperis Hoffmanas ir Leslie Odom jaunesnysis. kur dalyvauja vos kelios žvaigždės, todėl kai kuriems kyla klausimas, kas pirmadienį ant raudonojo kilimo vilkės Thom’ą Browne’ą.

Kalbant apie drabužius, atrodė, kad Browne’as apvertė žaislus ant galvos, konceptualizavo ir pavertė juos audiniais, tada visa tai sumaišė klasikiniais paveldo tvidais ir vyriškais kaklaraiščiais. Tačiau buvo ir didelio dydžio kratinio, primenančių klasikinę amerikietišką antklodę. Svogūninės formos užsiminė apie „Comme des Garçons“ 1997 m. pavasario „Lumps and Bumps“ kolekciją; linktelėjimas vienam iš didžiųjų tarptautinių dizainerių, padariusių tokią didelę įtaką Amerikos madai. Browne’as išlieka vienu iš saujelės dizainerių, kurie vis dar gerbia madų šou teatrą. Jis taip pat privalo kurti diskursą bet kuriuo metu kurdamas naują darbą, net ir tiems, kurie nemėgsta mados – ir tai daug ką pasako šiuolaikiniame pasaulyje.

Parašykite komentarą

El. pašto adresas nebus skelbiamas.